让·阿尔普主要作品-传统雕塑形式上的转化

到了30年代，不知什么原因让·阿尔普开始做泥塑，翻制石膏模具，铸成青铜，打制石材，兴趣转移到饱满的女性躯干优美曲线上。从他第一件雕塑就反映出把体量而不是把空间当成雕塑的主要因素。《人的凝固》追求的纯粹形态的有机形，特别突出夸张女性的特征，其造型语言能够启发人们无限的遐想。他认为那种极端单纯化的形体，不仅能表现出宁静的美，而且象征着一种新的生命力和创造力。《蕾的花环》是用桃色石灰石雕刻的，由新生花蕾组成的环状形态，即是春天的标志，又是少女的象征。实际上花蕾是少女乳房的造型，整个形体变化寓意着青春和活力。阿尔普从客观物象形态中创造出的充满美感和趣味的作品使人们欣赏到一种有机形的曲线美。

阿尔普在把量感的传统形式加以变异的同时，又导向强调抽象形体间的韵律和协调，作品寓意深远耐人寻味。《托勒密1号》1953年(图49)是纪念古希腊天文学家和地理学家托勒密的作品。这不是人物雕像也不是纪念碑，而是在椭圆形构图中留出大小不等的洞孔，运用抽象形式来表现天体运转，象征着自然界循环变化的深奥莫测。

《牧歌的风景》1963年(图50)是阿尔普晚年的代表作品。他经常到田园中漫步，观察大自然千变万化的现象并把自然中有生命的形状加以综合提炼，结合女人体那优美的线条，试图表达人与自然共存美好的牧歌般景色。这件作品阿尔普把体量和团块感强调得恰到好处，形状之间的关系彼此错落有致，白大理石材料使整个作品显得寂静而又纯洁，又像是在梦中掠过的风景。可以说，阿尔普对形体的感受具有特殊的才华，他常把这些寓意的形状取名为“人类的具体化”。他认为“具体化表示大自然凝聚、硬化、变厚和共生的过程”。他从1930年到1966年去世为止，在整个雕塑生涯中，采用了许多题材来表现各种动植物和大自然的形态。运用寓意、联想、抽象和超现实的创作手段，使人产生在变形中宁静的梦幻感觉。