康斯坦丁·布朗库西作品《世界之初》与《吻》

康斯坦丁·布朗库西在1920年创作了一件大理石作品《世界之初》(图46)继续采用卵体造型，这一次是彻头彻尾的卵形了。因太像鸡蛋，有人对他提出了强烈的批评，嫌太乏味、太简单和概括。其实对布朗库西而言，单纯和纯净、简洁和概括正是他所希望追求的终极目的。后来摩尔评价布朗库西时说过“自哥特式艺术以来，欧洲雕塑上都长满了青苔、杂草、表面繁琐累赘的东西盖住了形体。直到布朗库西出现才彻底清除了这些多余的部分，使我们重新有了形体的意识。正因为如此，他必须集中心力十分简单而直接的造型，将一个单独的形象加以提炼修饰以至于达到一个十分精确的程度”。

有人说布朗库西在1908-1912年创作的《吻》也是最早带有立体主义形式的雕塑，所以他与立体主义还是有千丝万缕的联系。实际上我们对这些作品加以分析后便可以看到，布朗库西更多的是对古拙的原始风格雕塑的仰慕。他试图与当时印象派雕塑风格和后来马蒂斯式的雕塑样式有所不同。他采用直接雕凿的手法，巧妙地利用长方形石条的粗砺原始形态，略微加工处理便赋予作品象征的意义。两个极度简化变形的人紧紧拥抱，体现一种古朴永恒的爱情。如果仅仅因为早期这件作品以方形体积表现形式为理由，断定布朗库西所选用的材料其表现方式与立体主义风格有些相似，那纯属于巧合。立体主义强调的是，以几何形体为单位来构成新的形态，并把形体做一些简化和概括。但布朗库西没有构成形体的意思，却更加注重把形体本身不断地加以简化，体现一种单纯，我们可以从《吻》以后的系列作品中得到进一步的证实。《吻之门》是他的最后一件较著名的大型石雕作品，他以单纯抽象化的形式赋予恋人们庄重崇高的意境，并使之具有古代教堂建筑的伟容。我们还可以在《波加妮小姐》系列作品中找到他一贯的创作思路和追求的目的(图47)。