装饰雕塑与雕塑的区别

装饰雕塑的艺术语言，是非现实的，具有一定的功能性。其创作的艺术形象，是画家心灵的审美幻觉。从它的起源到发展，皆以装饰功能为基本原则，并带有神秘而独特的视觉魅力。人类最早出现的装饰品是在氏族兴旺的图腾表现物体上，有的是用狩猎得来的各种禽兽的大小骨头进行雕刻加工，并用羽毛等来装饰，以示恐吓或荣耀等。

装饰雕塑与雕塑的联系在于两者在世界造型艺术的发展过程中并行共存，相互裨益。但两者的区别也是很明显的，大多数雕塑注重客观性及科学性，追求艺术表现的深刻和生动，反映生活，有环境及人物性格，作品表现比较具象，以“逼真”为主要标准，把科学原则等同于艺术原则，故能为雕塑家提供自由发挥主观创作性的机会较少。装饰雕塑艺术则不然，在这里，科学的透视学、构图学、色彩学、解剖学被弃之不用，甚至有意背道而驰。这样就给雕塑家提供了无限的空间，他们可以在自由的天地中无拘无束的想象和创造，设计师的独特才能可以得到充分的发挥。从原始先民的洞窟壁雕、陶器，到希腊及埃及的雕塑、非洲与美洲的木雕、中国敦煌的佛掉，直至西方现代派雕塑等，从广义上说都属于装饰雕塑艺术。艺术只有在艺术中才能成长，它不是自然科学规律所能取代的；也不是光依靠模仿自然，直接写生能够掌握的。只有努力地探求艺术的特殊规律，创作才能充满生机。

装饰雕塑艺术源远流长，在雕塑史的长河中始终是主流。我们中华民族自古对艺术的品位有很多的鉴赏标准，既要求艺术作品反映现实又要表现思想，故装饰手法、装饰风格就自然地成为我们对雕塑表现形式的追求目标，经过历史长河的凝练和文化的积淀形成了独特的中国艺术表现特色——装饰性。罗丹说过“美无处不在，只是缺少发现美的眼睛”，齐白石也曾说过“作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世”，都是这个道理。正因为有这种“领悟”、“妙处”，才使装饰雕塑的审美理解比确定的概念认识要丰富和广阔，而此言即为装饰雕塑的特征。

要学好装饰雕塑就只有了解中外装饰雕塑的历史和掌握好绘画理论，方能起步。